Les Gamelan di Surabaya

Les gamelan privat dan satu tempat duduk di dalam perangkat

Gamelan adalah satu perangkat, dan itu yang memisahkannya dari alat musik yang bisa dijinjing. Di dalamnya ada belasan ricikan berbahan perunggu dan kayu yang dilaras sebagai satu kesatuan, lalu dimainkan beramai-ramai. Belajar gamelan berarti menempati satu posisi di dalam barisan, memahami tugasnya, dan menyerahkan sisa suara kepada orang lain.

Di kelas privat Edubia satu tutor mendampingi satu peserta. Tutor duduk di ricikan lain dan memainkan bagian yang seharusnya terdengar di sebelah peserta, sehingga yang sedang dipelajari selalu punya lawan bunyi. Cara ini memangkas rasa canggung pemula yang langsung masuk kelompok besar. Tempo boleh diturunkan sampai setengahnya, satu putaran lagu boleh diulang lima kali, dan pertanyaan sekecil apa pun dijawab saat itu juga.

Sesi berjalan 90 menit. Panjang itu dipilih karena karawitan menuntut duduk bersila di lantai, dan seperempat jam pertama habis untuk menyetel jarak tangan ke bilah. Peserta yang datang dari alat musik lain sering terkejut di bagian ini: yang dilatih lebih dulu adalah cara duduk, cara memegang tabuh, dan cara menghitung, sementara nada menyusul.

Ricikan gamelan dikelompokkan menurut tugasnya, dan pengelompokan itu lebih berguna daripada menurut bentuk. Dua alat bisa sama-sama berbilah perunggu dan dipukul dengan tabuh kayu, sementara yang satu membawakan lagu pokok dan yang lain menandai batas waktu. Tutor mengenalkan pembagian tugas ini di sesi pertama supaya peserta tahu sedang mendengarkan siapa, lalu satu posisi dipilih untuk dipegang.

Gong dan hitungan waktu di tiap sesi latihan

Satu lagu karawitan berjalan melingkar. Ia diukur dari gong ke gong, dan satu putaran penuh itu disebut gongan. Selama gongan berjalan, kenong jatuh di titik yang membagi putaran menjadi bagian sama panjang, kempul mengisi jarak di antara kenong, dan kethuk menandai pecahan yang lebih kecil. Susunan tanda itu tetap, sehingga tiap pemain tahu posisinya tanpa menghitung ulang dari awal lagu.

Bentuk lancaran, yang lazim diajarkan lebih dulu, berisi 16 ketukan sampai gong berikutnya, dengan kenong jatuh tiap empat ketukan. Begitu peserta hafal letak keempat kenong itu, hitungan yang tadinya panjang berubah menjadi empat potongan pendek yang mudah diingat.

Hal yang sama menolong saat tersesat. Pemain yang kehilangan hitungan berhenti sejenak, mendengarkan, lalu masuk lagi tepat di gong berikutnya. Tutor melatih kebiasaan itu sejak sesi awal, sebab di kelompok besar satu pemain yang mengulang sendirian lebih merepotkan daripada satu nada yang meleset. Menghitung dengan suara pelan juga boleh dipakai saat berlatih di rumah, sampai hitungan itu pindah sendiri ke tangan.

Dua laras yang dikenalkan tutor di sesi awal

Gamelan Jawa memakai dua laras, yaitu slendro dan pelog. Slendro berisi lima nada dalam satu gembyang, istilah karawitan untuk jarak satu oktaf. Pelog berisi tujuh nada, dan satu gending umumnya memakai sebagian saja dari ketujuhnya.

Yang perlu disiapkan lebih dulu adalah telinga. Jarak antarnada di kedua laras berbeda dari deret nada diatonis yang dipakai piano dan gitar, sehingga nada gamelan terdengar sedikit meleset bagi pendengar yang tumbuh dengan do-re-mi. Perasaan itu wajar dan reda dalam beberapa pekan; yang berubah hanya acuan telinga.

Satu hal lagi kerap mengejutkan pendatang baru: dua perangkat gamelan tidak dilaras persis sama. Tiap perangkat punya warna larasnya sendiri, hasil pilihan pembuatnya. Karena itu ricikan dari dua perangkat berbeda tidak dicampur dalam satu barisan, dan peserta yang berpindah tempat latihan perlu waktu menyesuaikan pendengarannya.

Di sesi awal, tutor memulai dari slendro. Jumlah nadanya lebih sedikit, letak bilahnya cepat dihafal, dan lagu latihan pertama banyak tersedia di laras itu. Pelog masuk sesudah tangan peserta hafal jalur slendro, biasanya di bulan kedua atau ketiga.

Karawitan memakai notasi angka, yang sering disebut notasi kepatihan. Nada ditulis sebagai angka di atas kertas biasa, tanpa lima garis paranada. Sistem ini terasa akrab bagi siapa saja yang pernah menghafal nomor, dan itu sebabnya banyak peserta sudah bisa membaca lembar latihan pertamanya di sesi kedua atau ketiga. Tutor mengajarkan cara membacanya sekaligus cara menyuarakannya, sebab di karawitan lembar notasi lebih dulu dibaca dengan mulut sebelum dibaca dengan tangan.

Memukul dan mematikan bunyi di tiap sesi

Perunggu berdenging lama sesudah dipukul. Kalau nada sebelumnya dibiarkan hidup, ia bertumpuk dengan nada berikutnya, dan sesudah empat atau lima ketukan yang terdengar tinggal kabut bunyi. Karena itu menabuh gamelan selalu berupa dua pekerjaan yang berjalan bersamaan: tangan kanan memukul bilah berikutnya, tangan kiri menahan bilah yang baru saja berbunyi.

Keterampilan inilah yang sering terlupakan pemula, dan justru inilah yang segera terdengar siapa pun di ruangan. Pada tempo lambat, dua pekerjaan itu terasa mudah. Begitu tempo naik, tangan kiri tertinggal setengah ketukan dan bunyi menumpuk lagi.

Tutor melatihnya bertahap. Mula-mula tangan kanan saja, dengan tangan kiri menempel di bilah tanpa tugas. Kemudian tangan kiri diberi satu tugas kecil, yaitu menahan nada pertama tiap gatra. Sesudah itu keduanya berjalan penuh pada tempo sangat lambat. Peserta dewasa perlu tiga sampai lima sesi sampai tangan kirinya berhenti perlu diingatkan; anak sekolah dasar kadang lebih cepat.

Cara menahan pun berbeda menurut ricikannya. Bilah demung yang tebal perlu tekanan jari yang mantap, sedangkan bilah peking yang kecil cukup disentuh ujung jari. Di bonang, nada ditahan dengan cara memegang bagian pencunya sesaat.

Duduk bersila sepanjang kelas gamelan dan penyesuaian untuk lutut

Ricikan gamelan diletakkan rendah, sehingga pemainnya duduk bersila di lantai sepanjang lagu berjalan. Punggung tegak, lutut menempel lantai, dan kedua tangan bekerja di depan badan. Bagi yang jarang duduk begitu, pekan pertama terasa di lutut, pergelangan kaki, dan pinggang, kerap lebih terasa daripada di tangan.

Ada beberapa penyesuaian yang lazim dan tidak mengurangi apa pun dari mutu latihan. Bantal tipis atau alas duduk setinggi satu jengkal menurunkan tekanan pada lutut. Duduk dengan kedua kaki dilipat ke satu sisi dapat dipakai bergantian dengan bersila. Peserta yang lututnya bermasalah bisa memakai bangku rendah, dan sebagian ricikan memang tetap terjangkau dari posisi duduk yang lebih tinggi. Kempul dan gong justru digantung pada gawangan, jadi pemainnya berdiri atau duduk di kursi.

Tutor juga membagi 90 menit itu menjadi potongan yang lebih pendek, dengan jeda berdiri tiap 20 menit. Peserta yang sedang memulihkan cedera lutut sebaiknya menyebutkan hal itu sebelum sesi pertama, supaya penyetelan tempat duduk disiapkan sejak awal dan latihan berjalan tanpa terhenti di tengah.

Ruang gamelan punya kebiasaan yang dijaga di hampir semua tempat latihan, dan peserta baru diajari sebelum menyentuh tabuh. Aturannya sederhana, alasannya dua. Perunggu dan kayu itu rapuh terhadap perlakuan kasar, dan satu perangkat dirawat serta dipakai bersama banyak orang. Menjaga kebiasaan ini berarti menghormati perangkatnya sekaligus menghormati orang-orang yang merawatnya dari tahun ke tahun.

Latihan di rumah antara dua sesi les gamelan

Sebagian besar peserta tidak memiliki gamelan di rumah, dan keadaan itu tidak menghentikan latihan. Yang dilatih di rumah adalah hitungan, hafalan pola, dan koordinasi dua tangan. Ketiganya bisa dikerjakan tanpa perunggu sama sekali.

Cara yang biasa dianjurkan tutor: membaca lembar notasi dengan suara pada tempo tetap, sambil menepuk paha kanan tiap angka dan menepuk paha kiri tepat saat nada sebelumnya seharusnya ditahan. Kedengarannya sederhana, dan pada tempo cepat latihan itu langsung memperlihatkan tangan mana yang tertinggal.

Papan latihan juga menolong. Sepotong papan dengan enam sampai tujuh kotak bernomor, digambar dengan spidol sekalipun, sudah cukup untuk melatih jarak antarbilah supaya mata berhenti mencari-cari. Sebagian keluarga meminjam satu saron untuk di rumah, dan hasilnya cepat terasa walau tidak wajib.

Peserta yang menyiapkan penampilan sekolah menambah satu latihan lagi, yaitu mendengarkan rekaman gending yang sedang dipelajari sambil menandai di mana gong jatuh. Sepuluh menit sehari cukup, asalkan dikerjakan tiap hari. Tutor memeriksanya di awal sesi berikutnya lewat satu putaran tanpa lembar notasi.

Peminat gamelan di Surabaya datang dari latar yang berbeda-beda, dan tujuan mereka menentukan bentuk sesinya. Tim Edubia menanyakan tujuan itu sebelum mencocokkan tutor, sebab peserta yang mengejar penampilan sekolah bulan depan memerlukan urutan materi yang berbeda dari peserta yang ingin menekuni karawitan pelan-pelan selama bertahun-tahun.

Rasa Jawa Timuran yang dibawa tutor karawitan

Karawitan Jawa Timur punya rasa yang berbeda dari karawitan Jawa Tengah, dan bedanya terasa lebih dulu sebelum bisa dijelaskan. Secara umum, gaya Jawa Timuran terdengar lebih cepat dan lebih tegas. Kendang terasa lebih ke depan, perpindahan bagiannya lebih mendadak, dan bunyi keseluruhannya lebih ramai. Gaya Jawa Tengah cenderung lebih tenang, temponya lebih longgar, dan ricikan bersuara lembut mendapat ruang yang lebih lapang.

Perbedaan itu ada sebabnya. Di Surabaya dan sekitarnya, gamelan hidup berdampingan dengan kesenian pertunjukan setempat seperti ludruk dan jaranan, yang menuntut iringan bertenaga dan cepat berganti suasana. Kesenian itu masih berjalan di banyak kampung sampai hari ini, dan sebagian tutor karawitan tumbuh dari lingkungan seperti itu.

Tidak ada di antara keduanya yang lebih benar. Yang penting tutor menyebutkan rasa mana yang sedang dilatih, supaya peserta tidak bingung ketika lembar notasi yang sama terdengar berbeda dari rekaman yang pernah didengarnya. Peserta yang menekuni keduanya memulai dari gaya setempat, lalu menambah gaya lain sesudah hitungan dan tangan kirinya mapan.

Biaya les gamelan privat Edubia mulai Rp171.500 per sesi untuk peserta jenjang sekolah dasar dengan sesi 90 menit, satu kali sepekan. Panjang 90 menit itu dipilih karena satu gongan perlu diulang beberapa kali sebelum lutut minta jeda, sementara sesi yang lebih pendek habis di penyetelan posisi duduk. Untuk peserta dewasa dengan durasi dan ritme yang sama, biayanya Rp303.800 per sesi. Belajar di co-learning space Edubia menambah Rp15.000 per sesi di atas tarif itu.

Tempat sesi gamelan ditentukan ketersediaan perangkat

Satu perangkat gamelan lengkap berisi belasan ricikan berat, dan sebagiannya digantung pada gawangan kayu. Perangkat seperti itu tidak bisa diangkut ke ruang tamu. Karena itu, hal pertama yang dibicarakan tim Edubia sebelum jadwal dikunci adalah tempat sesi, dan pembicaraan itu jujur sejak awal.

Ada tiga jalan yang lazim ditempuh. Kalau keluarga atau sekolah sudah punya perangkat, atau punya sebagiannya seperti dua saron dan satu kenong, tutor datang ke sana dan sesi berjalan di tempat itu. Kalau belum ada, sesi yang memerlukan perangkat lengkap diatur di tempat yang perangkatnya boleh dipakai, dan tim memeriksa akses serta jam pakainya sebelum jadwal berjalan. Jalan ketiga untuk bagian latihan yang tidak menuntut perunggu, yaitu membaca notasi, menghafal pola, dan melatih koordinasi dua tangan, yang bisa berjalan di rumah, di co-learning space Edubia di Tambaksari maupun Wonocolo, atau secara online.

Peserta di Gubeng, Sukolilo, atau Waru yang sedang menimbang waktu perjalanan biasanya memakai gabungan ketiganya: dua sesi di tempat perangkat, dua sesi membaca notasi di rumah. Perbandingannya disusun ulang tiap bulan mengikuti materi yang sedang dikejar.

Tutor karawitan Edubia mendatangi peserta di seluruh Kota Surabaya, ditambah kecamatan Sidoarjo yang berbatasan langsung. Letak perangkat lebih menentukan daripada jarak rumah, jadi daftar wilayah di bawah selalu dibaca bersama pertanyaan tempat sesi. Peserta di pinggiran kota umumnya mendapat jadwal sore atau akhir pekan supaya perjalanan tutor tidak berbenturan dengan jam sibuk.

Yang berubah sesudah tiga bulan kelas gamelan

Tiga bulan latihan dengan ritme satu sesi sepekan umumnya menghasilkan hal-hal yang bisa ditunjuk. Peserta membaca lembar notasi lancaran tanpa mengeja, memainkan balungan dari awal sampai gong tanpa kehilangan hitungan, menahan bilah tanpa perlu diingatkan, dan sanggup masuk kembali di gong berikutnya ketika tersesat. Sebagian besar peserta pada titik ini sudah tahan duduk bersila sepanjang sesi tanpa jeda tambahan.

Yang menuntut waktu lebih panjang perlu disebutkan sejak awal. Bermain bonang dengan pola hias yang lancar baru terasa nyaman sesudah setengah tahun. Ricikan bersuara lembut seperti gender dan rebab menuntut hafalan cengkok yang panjang, dan sebagian pemain menekuninya bertahun-tahun. Menyusun garapan sendiri datang jauh sesudah itu.

Bagi peserta yang menyiapkan penampilan sekolah, ukuran keberhasilannya lebih sederhana: sanggup duduk di barisan, mengikuti aba-aba kendang, dan menyelesaikan satu lagu bersama teman-temannya tanpa membuat kelompok berhenti. Sasaran itu terjangkau dalam hitungan bulan, dan tutor menyusun urutan materinya mundur dari tanggal tampil.

Susunan di bawah adalah bentuk yang lazim dipakai tutor untuk peserta yang sudah melewati sesi perkenalan. Urutannya digeser sesuai kebutuhan hari itu: peserta yang datang membawa lembar notasi baru mendapat porsi membaca lebih panjang, sementara peserta yang menyiapkan penampilan sekolah menghabiskan lebih banyak waktu pada putaran utuh.

Pendaftaran berjalan lewat formulir daftar Edubia atau percakapan WhatsApp, dan keduanya berujung pada pembicaraan yang sama: siapa pesertanya, di mana perangkatnya, dan kapan waktunya. Lima langkah di bawah umumnya tuntas dalam 1 sampai 5 hari kerja.